Πέμπτη 23 Ιουνίου 2016

ΤΙΜΗΣ ΕΝΕΚΕΝ ΙΙ

Koντά δυό χρόνια μετά ξαναβρίσκω τη χαμένη σελίδα κι ενώ έτοιμοι είμαστε για μιά καινούργια έκθεση για μιά μικρή κουκίδα ακόμα στο σύνολο των παρουσιάσεων που ύφαναν όλ αυτά τα χρόνια τη δραστηριότητά μας...
Μιά έκθεση λοιπόν, με τίτλο ΤΙΜΗΣ ΕΝΕΚΕΝ ΙΙ διότι η πρώτη 'εγινε πέρυσι τέτοιο καιρό και που θα επαναλαμβάνεται προκειμένου να τιμήσει τους δωρητές κι όχι απαραιτήτως τα έργα που προσφέρθησαν όλο αυτό το διάστημα, 10ετία σχεδόν, που λειτουργούμε κάθε μέρα και πάντα στο πρώτο σας τηλεφώνημα γιά να είμαστε ανοικτά.
Ευχαριστούμε το κοινό μας και ευχόμεθα τα καλύτερα γι αυτό και υποσχόμαστε να βελτιώνουμε πάντα κατά το δυνατόν τις προθέσεις μας για την ποιότητα και την αισθητική...

Δευτέρα 29 Σεπτεμβρίου 2014

Η ΕΚΘΕΣΗ "ΤΙΜΗ ΣΤΟΝ ΕΛΛΗΝΑ" ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ

Ένα ταξίδι με αφετηρία την Κρήτη και κατάληξη την Αθήνα. Μία έκθεση. Περισσότεροι από 20.000 θεατές. Και ένας Ελ Γκρέκο που επιστρέφει, 400 χρόνια μετά τον θάνατό του, πιο επαναστάτης από ποτέ, να “σχολιάσει” την Ελλάδα του σήμερα. Ο ιδρυτής και ψυχή του Μουσείου Εικαστικών Τεχνών Ηρακλείου Κωστής Σχιζάκης και η εικαστικός Πέπη Χατζηδάκη μας αφηγούνται την περιπέτεια μιας έκθεσης – φόρου τιμής στον Ελ Γκρέκο, στην οποία συμμετείχαν 90 δημιουργοί!
“Τιμή στον Έλληνα” διαχρονικά, λοιπόν, “στο μεγαλείο, αλλά και στην πτώση του”, όπως θα μας πει ο κ. Σχιζάκης. Άλλωστε, ως επαναστάτης ο Ελ Γκρέκο, θα είχε ισχυρή άποψη για όσα συμβαίνουν στον κόσμο σήμερα.



Όλα ξεκίνησαν από ένα άρθρο σε τοπική εφημερίδα της Κρήτης ένα χρόνο πριν, με θέμα: “Εσείς τι θα κάνετε για τον Θεοτοκόπουλο;”.”Αισθάνθηκα υποχρεωμένος να απαντήσω”, θα πει ο κύριος Σχιζάκης, ο οποίος, όντας αρχιτέκτονας – μηχανικός ο ίδιος, δημιούργησε το Μουσείο με δική του πρωτοβουλία, χωρίς ενίσχυση ή χρηματοδότηση.  ”Εμείς θα τιμήσουμε τον Γκρέκο ως μουσείο κάνοντας λάβαρα δοξαστικά”, ήταν η απάντησή του. Έβγαλε λοιπόν μια ανακοίνωση και περίμενε αντιδράσεις από εικαστικούς. Η ανταπόκριση ξεπέρασε τις προσδοκίες του. Οι προτάσεις-συμμετοχές έφτασαν τις 100, ενώ ο χώρος του μουσείου δεν μπορούσε να φιλοξενήσει πάνω από 30! Όταν βρέθηκε τελικά χώρος στο Ηράκλειο, κανείς δεν μπορούσε να φανταστεί τη συνέχεια. Ηράκλειο, Χανιά, Ρέθυμνο, η έκθεση γύρισε την Κρήτη και περισσότεροι από 20.000 θεατές -αρκετοί εκ των οποίων και τουρίστες- ήρθαν σε επαφή με το απρόσμενο αυτό εγχείρημα. Στην Αθήνα, η έκθεση ήρθε μόλις για ένα τριήμερο (19-21 Σεπτεμβρίου) στον πολυχώρο Hub, με 30 έργα. Για κάθε ένα από αυτά ο κ. Σχιζάκης έ χει κάτι να πει. Για τον δημιουργό, την έμπνευσή του, την τεχνοτροπία του.
Χειμαρρώδης, μιλάει γι’ αυτά σαν να είναι δικά του παιδιά: “Να εδώ η Μαγδαληνή,  με το πέπλο και το κρανίο, το μοναδικό στοιχείο που παραμένει αναλλοίωτο στους αιώνες, χαρακτηριστικό του Θεοτοκόπουλου. Εδώ ο ιεροεξεταστής ο Γκεβάρα, με τη μορφή του Μπέικον με τα πατομπούκαλα, στο σύγχρονο περιβάλλον. Επειδή  ακόμη δεν έχει φύγει. Είναι εδώ , για να σχολιάσει κατά το δοκούν το δικό του τις δικές μας πράξεις’…” Και η αφήγηση θα μπορούσε να συνεχιστεί επ’ άπειρον. Ένα περιστέρι που αποδρά από την Κρήτη για την Ισπανία , ένας Ιησούς “στην κυριολεκτική του μορφή” (“κοίτα τα δάχτυλα είναι στην τεχνοτροπία του Θεοτοκόπουλου”), έργα-ωδή στην αυτοκαταστροφικότητα και την ελπίδα, και φυσικά έργα με την μορφή του ίδιου του Θεοτοκόπουλου, άλλοτε τρομαγμένου από την παγκοσμιοπίηση, άλλοτε επιβλητικού.  Ξεχωρίζω ένα με μικτή τεχνική: ο Ελ Γκρέκο σε μαύρο φόντο, λεπτομέρειες σαν ένα παλιό κέντημα με βελονάκι. “Ναι, είναι ιδαίτερο έργο. Ο δημιουργός του θέλει να κρατήσει ζωντανή την παράδοση. Οι τρύπες συμβολίζουν το παρελθόν, μοιάζει σαν στο πέρασμα του χρόνου ο σκόρος να έφαγε την εικόνα”, θα πει.

 

Το βλέμμα μου σταματά στο μοναδικό έργο που δεν είναι ζωγραφική σε λάβαρο αλλά ξυλόγλυπτο: ένας δράκος! Τι να γυρεύει εδώ; Την απάντηση δίνει η δημιουργός του Πέπη Χατζηδάκη, καλλιτέχνης με αντικείμενο τις ξυλόγλυπτες δημιουργίες σε παραδοσιακά μοτίβα. Και όμως, εδώ, δημιούργησε έναν δράκο. “Τιμώ το θεριό που είχε μέσα του ο Θεοτοκόπουλος. Αν είχε ένα περιστέρι θα ήταν δάσκαλος σε ένα χωριό της Κρήτης. Ήταν θεριό όμως, όπως οφείλει να είναι ο άνθρωπος και σήμερα, που πολλοί γύρω μας υποφέρουν”. Η ίδια δηλώνει πως δεν είναι επαγγελματίας, καθώς άργησε να εκτεθεί δημοσίως, ωστόσο η ιδιαιτερότητα του αντικειμένου της και η αποδοχή του από το κοινόν της έδωσαν μια ιδιαίτερη θέση σε αυτή την έκθεση. Ζωγραφική, σχολή Βακαλό, Αρχιτεκτονική, μια πορεία εντυπωσιακή, μια καλλιτεχνική έκφραση που βρήκε διέξοδο στην ενασχόληση με το ξύλο.  Και μια θεματολογία με επιρροές από την παράδοση, από του μύθους και τις αφηγήσεις στην Τζια των παιδικών της χρόνων. Ο δράκος ήταν κάτι τελείως διαφορετικό. Ή μήπως όχι;
“Ο δράκος πάντα φυλάει το μύθο”, σημειώνει ο κ. Σχιζάκης. “Στο παραμύθι φυλάει πάντα κάτι το πολύτιμο, όπως π.χ. το χρυσόμαλλο δέρας”. Και ο Θεοτοκόπουλος για τις μνήμες των Κρητικών - όπως και όλων των Ελλήνων - είναι πολύτιμος…


 www.adartes107.gr

Κυριακή 13 Ιουλίου 2014

ΕΚΘΕΣΗ "ΤΙΜΗ ΣΤΟΝ ΕΛΛΗΝΑ" ΣΤΑ ΧΑΝΙΑ

«H περίφημη Κρητική σχολή όχι μόνο “άφησε ρίζες”, αλλά έχει “ανοίξει κλωνάρια” με την ύπαρξη σημαντικών Κρητών καλλιτεχνών που μεγαλουργούν σε παγκόσμιο επίπεδο. Η αλληγορία της έκθεσης “Τιμή στον Ελληνα” είναι να διαβούμε τη ζοφερή πραγματικότητα όπου η εκτίμηση του Ελληνα και της Ελλάδας δυστυχώς βρίσκεται σε πολύ χαμηλό σημείο».
Αυτό επεσήμανε ο Κωστής Σχιζάκης, επιμελητής και ιδρυτής του Μουσείου Εικαστικών Τεχνών Ηρακλείου, στα εγκαίνια της έκθεσης “Τιμή στον Ελληνα”, προχθές στο Μέγαρο Τριανόν, στο πλαίσιο του “XANIart”.
Η έκθεση είναι αφιερωμένη στον σπουδαίο Κρητικό ζωγράφο Δομήνικο Θεοτοκόπουλο με αφορμή τα 400 χρόνια από τον θάνατο και συνδιοργανώνεται από το Μουσείο Εικαστικών Τεχνών Ηρακλείου, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Χανίων – Ελαιουργείον, την Περιφερειακή Ενότητα Χανίων και την Περιφέρεια Κρήτης.
Όπως ανέφερε ο κ. Σχιζάκης, εικαστικός επιμελητής και ιδρυτής του Μουσείου Εικαστικών Τεχνών που λειτουργεί από το 2006, η θεματική έκθεση έχει παρουσιαστεί ήδη στο Ηράκλειο με τη συμμετοχή ενενήντα καλλιτεχνών, ενώ στα Χανιά με τη συμμετοχή εξήντα καλλιτεχνών.
«Η προσοχή του Μουσείου είναι στραμμένη προς τους Κρήτες καλλιτέχνες που ζουν και δημιουργούν στην Κρήτη ή έχουν καταγωγή από το νησί, θέλοντας να δείξει πως η περίφημη Κρητική σχολή όχι μόνο άφησε ρίζες, αλλά έχει ανοίξει κλώνους με τους Κρήτες να μεγαλουργούν σε παγκόσμιο επίπεδο. Η αλληγορία της έκθεσης “Τιμή στον Έλληνα” είναι να διαβούμε τη ζοφερή πραγματικότητα όπου η εκτίμηση του Ελληνα και της Ελλάδας δυστυχώς βρίσκεται σε πολύ χαμηλό σημείο. Είναι ευκαιρία ο Ελληνας, ο El Greco, να αποδώσει τιμή στη χαμένη αξία του. Πιστεύω ότι  στο παγκόσμιο στερέωμα οι Ελληνες βρίσκονται καλλιτεχνικά σε ένα πολύ καλό επίπεδο, δημιουργώντας και παράγοντας Τέχνη», τόνισε ο κ. Σχιζάκης.
Να σημειωθεί πως η έκθεση είναι παραγωγή του Μουσείου Εικαστικών Τεχνών Ηρακλείου και γίνεται στο πλαίσιο του “XANIart” με αφορμή τα 400 χρόνια από τον θάνατο του Δομήνικου Θεοτοκόπουλου. Όπως ανέφερε ο εικαστικός και “ψυχή” του “XANIart” Ιωάννης Αρχοντάκης, είναι η πρώτη εκδήλωση του προγράμματος, που είναι αφιερωμένη στον Δομήνικο Θεοτοκόπουλο, ενώ θα ακολουθήσει σειρά εκδηλώσεων, διαλέξεων, εκθέσεων και εκπαιδευτικών προγραμμάτων που θα διοργανωθούν φέτος στο πλαίσιο εορτασμού της χρονιάς El Greco, με κορύφωση έκθεση φωτογραφίας και διάλεξη για την άγνωστη ποιητική του El Greco τον Σεπτέμβριο στα Χανιά.



Σάββατο 28 Ιουνίου 2014

ΕΚΘΕΣΗ "TIMH ΣΤΟΝ ΕΛΛΗΝΑ" ΣΤΑ ΧΑΝΙΑ - 9/7/2014


ΑΡΘΡΟ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΚΘΕΣΗ "TIMH ΣΤΟΝ ΕΛΛΗΝΑ"

Με αμείωτο ενδιαφέρον και με την έντονη καθημερινή παρουσία του κοινού συνεχίζεται έκθεση ΤΙΜΗ ΣΤΟΝ ΕΛΛΗΝΑ που πραγματοποιεί το Μουσείο Εικαστικών Τεχνών Ηράκλειου στην Πύλη του Παντοκράτορα αμέσως πριν από την Χανιόπορτα.

Υπενθυμίζεται ότι ενενήντα καλλιτέχνες, κυρίως Ελληνες, αλλά και Ευρωπαίοι προσφέρουν τη δική τους άποψη συμμετέχοντας στη μνήμη των 400 ετών από την αποδημία του Δομήνικου Θεοτοκόπουλου αποτίοντας τιμή τόσο σ' αυτόν όσο και στον καθ' εαυτό Ελληνα στη ζοφερή αυτή στιγμή που ζει.

Είναι ιδιαίτερα κολακευτικές οι κριτικές που εκφράζονται για την προσπάθεια του Μουσείου άλλα και για τα έργα που έχουν τη μορφή λαβάρων μιας τέχνης που προβάλλει και περιφέρει το γεγονός που εικονογραφεί,όπως ακόμα και για το περιβάλλον του κτιριακού όγκου που περικλείει το όλο εγχείρημα και το οποίο επενεργεί ως ο απόλυτος καταλυτής σύνδεσης μεταξύ της παλαιάς στοιχισμένης ενετικής λιθοδομής με τα έργα, κατορθώνοντας να υποβάλει στον απόλυτο βαθμό τον θεατή.

Ποικίλες είναι επίσης και οι τεχνικές άλλα και οι τεχνοτροπίες που χρησιμοποιούν οι καλλιτέχνες όπως επίσης και η σχετική απόδοση του στόχου τον οποίον προβάλλουν.

Κατ’ αυτόν τον τρόπο παρατηρούνται δυο τάσεις εκ των οποίων η μια αποδίδει κυρίως την εικονική μορφή της έκθεσης και η άλλη προβάλλει αλληγορικά το θέμα της σε σχέση και με τον καλλιτέχνη και με τον Θεοτοκόπουλο με ποικίλες διαθέσεις άξιες λόγου να αναφερθούν στις ξεναγήσεις που πραγματοποιούνται και που εξηγούν καλύτερα το κάθε έργο χωριστά. 

Πατρίς 11/6/2014